绘画人生工笔画家于文江

导语：
   初见于文江老师,就被他那真诚，坦率的性格所感染。一双明快的带着笑意的眼睛,一张极具亲和力的面容.加上直言快语,很快就让人走进了他的内心世界。 在许多殊荣背后.他始终带着一颗朴实善良的心以及执着乐观的态度绘画人生。
众多殊荣：
于文江，1963生于山东烟台，1984年毕业于山东师范大学艺术系，1988年入中央美术学院国画系学习。中国美术家协会会员，中国当代工笔画学会理事，中国画研究院专职画家，国家一级美术师。
作品参加第六、七、八、九、十届全国美展并获奖。其中作品《小伙伴》获第六届全国美展优秀作品奖；《秋暮》获首届全国工笔山水画一等奖；《蒙山秋》在纪念《讲话》发表五十周年全国美术作品大展中获银奖；《家园》获首届中国画展铜奖；《大红枣》获第三届全国工笔山水画大展金奖。他的作品多次在国外展览，部分作品被中国美术馆、中南海、台湾及日本、美国的收藏家所收藏，其作品多次在全国各大报刊上发表。
作品《正午蝉鸣》、　《山寨小溪》，参加第一、二届全国画院双年展。[1] 出版有《当代中国精品集—于文江》；《于文江作品集》；作品多次参加国内外展览，并多次获奖。部分作品被中国美术馆、中南海及国内外收藏家收藏。
慧心研究美学 ：
    于文江，美术界著名人物，尝试以工“写意”，所获颇丰，并有心得，当为有此聪明智慧者。
    以工“写意”之首要，乃立意。南朝宋·宋炳云：“旨微于言像之外者，可心取于书策之内”。南齐·谢赫在《画品》中云：“若拘以体物，则未见精奥；若取之象外，方厌膏腴。”如何立意？从何而来？“取之象外”而已。观于文江之作品，表其意是真，故能超出形似，而不离形似，得其立意而天成。
    以工“写意”之次要，在笔墨。普通工笔，之所以“俗气”、“匠气”，除了立意不高之外，与笔墨不生动，色彩艳丽不无关系。工笔笔墨之法之妙，若要不俗，其一“用墨洁净，洁净自然活泼”（清·方薰）；其二在墨多于色。于文江工笔多画人物，于此处多有契合，笔法生动，墨法干净，色彩不媚，清新脱俗，品格高妙，独出心裁。
    以工“写意”之概要，乃意境。意者，神也；境者，疆也。意为所绘之物，所传之韵；境为意之所达，或高或低，或深或远。人非要别之，失其一统。皆如清·原济云：“笔墨当随时代”。于文江之工笔人物，巧借山水画“散点透视”之法，在清新淡雅、婀娜多姿之中，给人一种“云雾缭绕”、“渺渺茫茫”、“朦朦胧胧”之感，形成了“横看侧看不同，远近高低各异”的特殊效果。
倾情写意春秋：
采访中，于老师说：“要想画好一幅画，必须深入生活，这是艺术的灵魂与源泉；必须要有生活，要有浓厚的民族气息、时代气息；要有说头，有看头，有亮点，防止俗气、匠气与怪气，画出的画要高雅、脱俗、灵动、鲜活，反映人民的生活，反应时代的政治色彩，内容与性质的结合，跟着时代跑！”
    多年来，于老师的作品充分体现了清新高雅、笔含奇秀，意境隽永。赏析于老师的作品，时刻能够淘洗灵感、心灵美奂，栩栩如生。作品反映了那种天真烂漫、心灵自由的祈望和自然、奇趣的人生意境；无不令读者感觉心畅淋漓。画境中，其美仑美奂的意境，令读者体会到了一种灵动、鲜活、热闹，让读者似乎看到了真实的场景。
尽管于老师在艺术上取得了很大成就，但是他并没有停止前进的脚步，面对成绩，只是微微一笑，仍然深入研究和静下心来创作，在他心里，艺术是永无止境的，中国画知识是博大精深的，只有持续学习，深入研究，才能创作出更好的时代精品 。对于越来越多的中国画家到联合国办展览的现象，于文江老师认为，这代表中国画家开始走向世界。他坦言，随着中国的强盛，世界各国对于中国艺术的尊重、推崇已经有了很大地发展。谈到自己时，于文江说：“我就是努力去把它做好，把中国的艺术推向世界。”他还说，自己心中的中国梦就是“中国强大、民族兴盛、文化发展、自然和谐”。
笔者感言：                        
    在这个智慧升级、国家转型时期，我们需要于老师这样有进步、敢创新、德才兼备的艺术家，需要他这样的艺术精神作为我们的时代特色！