传统精华、民族特色和现代意识的完美结合——共赏张鸿飞精美工笔画

　　沉雄、细腻、传神……似欣赏一曲曲经久隽永、耐人寻味的古典乐曲，曲虽终，却余音绕梁不绝，这是品读张鸿飞教授精美工笔画后留下的最深刻印象。

　　这里刊出的代表作《竞骥图》，创作于1993年，画家在深入内蒙古草原的生活中，在一次赛马会上抓住的瞬间定格。一般而言，表现竞马的画面，都是腾空撒蹄的飞跃姿态。画家却独具慧眼抓住这千钧一发的紧张场面，15位骑手15匹骏马在这奔突扬蹄之际各有态势，欲欲奋飞，让观者屏气静息，绷紧心弦。1996年，韩国美术家协会在韩国举办“中国当代美术家画展”时，特选择这幅作品作为宣传品；到处张贴。这里选登的另一幅力作《律》，同样以马为题材，一白一黑在飞旋中交颈亲吻，有人说这是一首优美的爱情旋律。有人说这是源于中华民族最古老的易经图，阴阳交合，生生不息。这里除了画家的落款，却没有任何的文字说明，“以画说画”，画中有诗情，画中有寓意，画中有哲理，画中有无穷无尽的想象力……清朝乾隆皇帝曾给宫廷画家郎世宁创作的《八骏图》御定为“神品”，此《律》之美，此《律》之“神”，此经典之作堪称“神品”也不为过。

　　如果说，《竟骥图》即将闪现风驰电掣般的紧张场面让你连呼吸也紧张起来，身不由己加盟呐喊者的行列；《律》的旋律之美却让你在施特劳斯的《圆舞曲》中翩翩起舞，激越浪漫。那么，《草原牧歌》却能把你带入遥远童话般怡乐世界，古稀的蒙古族老人拉起心爱的马头琴，那两匹可爱的白马似听懂琴声的诉说，如此静谧安详，白色的光晕证人联想起给人带来福音的天使。

　　画展中的巨制《昭君出塞图》，画家历时半年之久，翻阅不少史料，弄清历史背景和服饰，然后再进入倾心创作。接近完成时，鸿飞邀来历史学家和画界同道再作品评，鸿飞说，“画面上的人物服饰皆有出处，绝非凭空臆想。”可见其一丝不苟严谨的冶学态度和创作精神。12条屏的《华夏风流图》，用传神的工笔表现出传育千年的古老爱情故事，如同千年的美酒醇香扑鼻。入选为第八届全国美展优秀作品奖的《春雪》，构图独特，一棵千年古树几乎占据了画面，冰雪凝结树身，斑驳又亮丽，树旁一位历尽沧桑的老太太拄着拐杖，岁月皱纹掩饰不住她对春天的希冀，这是中华民族上万年古老文明生生不息繁衍延续的写照。

　　品读鸿飞的工笔画，用当今书籍流行的最言简意赅的主题词来表达的话，那就是：传统精华、民族特色和现代意识，画家把三者之间完美融汇在他的作品中。鸿飞以他丰富的学养、扎实的功力和平实的心境精雕细琢每一幅作品，因此，这些作品立意新颖，高古清新，设色典雅，质朴含蓄，极富内涵与个性；才气与功力相映，继承与创新并举，高古而不拘泥，现代而不乏传统。作品闪烁着写实主义与理想主义的辉泽，作品以娴熟的技法、飘逸的线条、水墨的活性和色块的铺陈，将画中的思想内涵形成视角的张力，升华为思维的无限意境和人性的高尚情操。使作品达到形神合一、出神出化的境界。鸿飞认为：“板桥画竹，八大画鸟，表达的都是一种人格力量，作品的哲理性，表现的空灵、含蓄和高品味，是中国画的大道，而技法则是表现的手段。”

　　1997年，张鸿飞被中国文联、中国美协评为中国画坛百杰称号。从1974年以来，他的作品屡获大奖，面对殊荣、桂冠，鸿飞却心平如镜，他说：“艺术家要力戒浮躁和虚荣，要不断孜孜以求，再过十年，再看看我进步如何吧！”