尚辉|田园牧歌背后的社会性景观

方向的山水创作主要分为前期和后期两个阶段，其前期作品致力于表现农舍、花房以及现代城市中的室内场景，追求着一种源于自然田园的静美意趣。而在后期作品中，方向又将自然田园与城市建筑有机地融为一体，使得画面中充溢着一种田园式浪漫气息。

方向在早期创作中最重要的突破是如何在一个封闭的空间中展示出一些盆栽植物的精神性格，并且呈现出传统山水画和花鸟画中所追求的人与自然关系。而在后期创作中，方向更加善于塑造室外复杂的城市街景，但作品画面并非是客观自然的再现，不像“巴黎画派”一样仅仅关注于巴黎的房屋和街道，而是将早期绘画中的浪漫情怀延展到了画外，于是形成了“天上缆车飘动、底下人群游泳”的一种娱乐状态，而且周围的“自然景致”也显然是他精心改造之后的自然景致。也就是说，方向是把中国传统山水画中的“树木”巧妙地嫁接到了城市街景之中，运用传统的笔墨语言乃至一些程式化的树石画法，重新营造出一种伊甸园式的理想化生活。尽管从画面表象上看似是在描绘当代的城市生活，但又非仅仅局限于赞美与讴歌，而是包蕴着许多具有梦幻色彩的想象空间。

与此同时，方向后期的山水绘画也给观者留下了某种哲学反思，例如在他笔下的街景和游乐场所中，往往拥挤着密集的人群，这恰恰是今天生活中特别常见的一幕。由此提出了高度物质化的当代生活，真的是给大家创造了一种伊甸园式的生活景致等一系列深刻的问题。所以说，方向在表现城市生活情境的同时，实际也在进行着某种反思，这也正是方向后期山水绘画中最难能可贵的地方。虽然许多画家都在表现人与自然的关系，但其主体仍是描绘客观现实，只有方向描绘的城市娱乐场景能够给予我们某种哲理性的反思。

虽然方向始终坚持着传统绘画的用笔方式，但在色墨之间的关系上分成了两个层面：一是在画水的方法上，用笔如同蝌蚪线一般，以传统绘画的笔墨语言展现着海浪、海水等河流的形态；二是方向笔下的房屋建筑，在通常印象中都是较为浓重的色彩，而在他的画面中却被大幅度地浅化，呈现出一种异于常理的反向处理，即是以浓淡倒置的关系来重构画面，说明方向在山水创作中进行了个性的转化。

总而言之，在当代城市山水画创作中，方向无疑是一位极具代表性的艺术家。虽然很多当代画家也以城市题材作为创作主体，但画面中仅仅呈现出一些高楼式的自然景观，而方向的绘画作品却是抒发着一种田园牧歌式的意境，展现了城市变迁中的现代文明、工业文明以及后现代文明的特殊印象，并且把传统文人山水画中人与自然的关系转变成为一种社会性景观。

所以说，方向山水绘画的创作理念更为深刻，特别是将众多人物聚集在一起娱乐的街景再现，正是当代社会性景观的某种现实截面。因此，毫无疑问，这种社会性景观必然会引发观者去思考人类的行为目的，以及人类在当下生存中究竟追求着怎样的价值。