捕捉当代人“神游”的精神状态,以此构建一个超现实的新秩序,在诗歌般的层面展开画面叙事,既是尚可绘画的方法论,也是他绘画的目的论。在这里,依托“神游”的自我进化,画面人物似乎已脱去现实的属性,他们有着相近的相貌,大体一致的表情,以及略显神经质的动作。人物形象的符号化提升,是现代主义文学、艺术考察人类精神状态的主要手法,尚可在自己的创作中熟练地运用了这一手法。但与现代主义惯于将人物置于虚无的背景中不同,尚可赋予了画面人物以东方牧歌式的情境:或鹤飞鸟鸣,或奇葩烂漫,或童话般斑斓的都市,或乡村山野,斜阳坡道。如此一来,人物抽象而成的落寞、木讷的现代感,与浪漫的背景之间便形成了莫名的、难以言说的关系。我据此认为,尚可的绘画是真正的知识分子绘画。的确,在当下社会,思考已成为知识分子维护自己身份的最后的方式。
读尚可的画,另一个感受就是,他的画印证了20世纪以来的中国画史是一部变革与维新的历史。经过数代人的努力与实验,至尚可这一代,中国画的现代形态已逐渐成型。当我们对当代中国画指手画脚,甚至妄自菲薄时,我们更应该看到在中国画现代形态构建上所得的巨大成果,以及由此获得的现代性经验。我个人以为,尚可的绘画应被纳入这一历史体系中加以估价。从语言创新的角度看,在融通晋唐重彩工笔、文人水墨及西方现代艺术光色系统的基础上,进行了现代性转化,乃是尚可语言别开一途的秘诀。尚可为此付出了数十年的时间之后,终于在重彩工笔与水墨之间,在现代主义视觉结构与当下视觉感受之间,开创了亦工亦写,亦墨亦彩的“尚可”新体。
尚可这个词很妙,与当代美学中的“不到顶点”有着近似的含义。画面上的“尚可”,并非语言的自谦,而是意味着它的审美领域给观者的思考与想象留下了足够的空间。正是这个特点,让我们在尚可的作品前,有着不可遏制的释读的内在冲动,并始终保持对审美“顶点”的渴望与期待。
(选自尚可作品展研讨会的张晓凌书面发言)
下一篇::心思而为画 见识而成文
- 潘天寿的中国画思想
- “中国国家画院2018访问学者、高级研修班”结业作品展暨结业仪式在中国国家画院美术馆举办
- 异变——蒋佑胜个展在西安崔振宽美术馆开幕
- 第六届全国画院美术作品展复评评审会在京圆满举办
- 第六届全国画院美术作品展览复评评审会在中国国家画院举行本届展览首次新闻发布会
- 著名艺术家梅墨生逝世 享年60岁
我有话说
最新文章
- 1潘天寿的中国画思想
在现代中国,面临西洋画的冲击,中国画大有式......
- 2“中国国家画院2018访问学者
2019年7月2日,“中国国家画院2018访问学者、......
- 3异变——蒋佑胜个展在西安崔
2019年6月22日,“‘2019猎质·历史的个体症状......
- 4第六届全国画院美术作品展复
2019年6月20日,“第六届全国画院美术作品展......
- 5第六届全国画院美术作品展览
6月21日下午,第六届全国画院美术作品展览复......
推荐文章
热门文章
- 1袖中雅物:与团扇的不解之缘
扇子种类比较多。晚明文人文震亨在《长物志...
- 2画里有话——中国传统文化中的吉
三阳开泰轴明代朱瞻基中国传统文化中有一种...
- 3潘天寿:书法之本乃精神
潘天寿(1897-1971),浙江宁海县人,现代著名画...
- 4中国古琴美学展登陆上海 传统艺术
“乘物游心——中国古琴艺术与当代生活美学...
- 5第五届中国新疆国际民族舞蹈节作
7月26日,演员在表演舞蹈《天边那片绿云彩》...