关于书法学习的几个问题之二

学习书法或致力于书法艺术，首先要打破许多过去存在的思想禁区。解决认识问题、观念问题是一个基础，技法层次的问题可以通过训练来解决，但观念是方向性根本性的，弄不清楚则不免南辕北辙、事倍功半。

二、书家的素质

书法家的素质大分有两块，先天的是天赋，后天的是训练。天赋每个人不同，一般体现在几个方面，比如感受力，有人对外界的刺激敏感些，有人迟钝些；比如观察力，有人观察力强，细节特征抓得准，有人观察力就相对差些。对书法这类造型艺术的学习而言，观察力十分重要。我举个非常有趣的例子，外国人写中国书法，徐海曾写过一篇文字，记述他的一个外国留学生临习苏轼寒食帖时的状态，这事件本身就有启发性，一个对汉字不了解、帖本文字都认不全的人为什么能临得那么象，超过中国人，超过许多经过多年训练的书家，是什么原因？是观察力，是凭直觉，对造型的敏感度。小孩子写字也是，他们对汉字的熟悉程度比我们差多了，一是认字少，一是不懂得古文，他们在写的时候靠得是直觉和观察力，有的细节甚至是我们训练有素的人观察不到的，他们能观察到为什么，因为他们没有先入为主、没有成见，因此他们比我们要敏感。书法家必须有比较敏锐的观察力，这一半来自天赋，一半来自后天的训练。反面的例子也有，有老同志写了很多年的字，自以为对书写汉字很了解，也临帖，不观察，照着字帖写着自己，写得洋洋自得。还经常和我们讨论，说王羲之这个字不好看，那个造型不美，这个字写扁了。戴着有色眼镜来学习，就把观察的敏锐性消灭掉了，这么学能学到别人的长处吗。

书法家中也有这样的例子，有的临池几十年，一直在重复自己，对学习对象没有认真参悟体味，也没有真正理解。顺便说一下，观察力训练有个小游戏“找不同”，就是两幅画大体一样，细节的地方不同，可以很简单也有的很难，难到细节差异非要特别仔细才能找到，还有完成时间的要求，对人的观察能力是一个很好的培养。

再说模仿能力。因人而异会有差别，但通过后天训练可以有较大的提高，眼到手到，形似神似，书法毕竟是有技术性的，艺术是最顶级的技术，卖油翁能够通过铜钱孔倒油，一丁点儿也沾不到铜钱上，这种炉火纯青的技术本身就有了观赏性和艺术性。“技术关”要过，需要一定的作业量的，这是解决金字塔基础的问题，没有捷径可以走，必须扎扎实实地做功夫。还有理解力，与模仿力相同都属于学习能力。书法这门艺术很特殊，没有自然物象可以参照，只好临摹古人留下的书迹，从中探究前人的方法，解决自己的能力问题。

学习过程中需要接纳吸收各方面有用知识与信息，教师的知识经验、古人的记载著述、朋友间的沟通探讨都是必不可少的，有教学就有接受理解问题，包括看古代书论，古人讲有些话讲得相当抽象，精神层面的东西，诗赋化的语言，大量赋比兴的修辞手法，你不理解就如雾里看花，总觉搔不到痒处。

最后说说想象力与创造力。过去看巴西挑选足球运动员，说某某球星非常棒，是个富有想象力的中场组织者，当时不怎么理解，踢球要有想象力吗？以后看多了比赛才知道这想象力的重要性，因为比赛是瞬息万变的，战术、经验不可能是万能的，你要在快速运动中透过纷乱复杂的现场，判断对手队友的方向位置，发现并捕捉稍纵即逝的机会，来不及犹豫思考，靠得就是与生俱来的想象力、创造力，这是一种天赋，是一种才华的表现。当然，想象力与创造力也可以教育开发，但是我国目前的教育环境不够理想，我们现在的教育模式是趋同式教育，把不同变为相同，缺少因材施教，不尊重个性，很大程度上限制了大家的想象力，窒息了很多人的才华与创造力。这种模式的好处是方便速成，如训练士兵，艺术家是不能用这种方法训练的。这也是当前书法教育，特别是青少年书法教育存在的最大误区，结果是孩子们从小被捆住了心灵手脚，导致想象力和创造力的缺失。

三、“字外功”学什么？

未完待续……