崔进——格高韵清写情致

崔进的人物画融怀旧情节和东方文化为一体，成功塑造了人物的形貌和灵魂。在创作过程中，画家力避平面、单薄的手法，而追求立体、多面、复杂的人格形象。他笔下的人物生动鲜明、有着复杂多变的人性特质。为了表现人物外在的直观感觉，画家熟练地运用西方构图手法，来处理人物群像明暗、转折、形象之间的关系。为了表现人物内在的情感与性格，他用意向对其进行提炼、归纳，力求变现出人物复杂的内心世界。最终塑造出来的人物身上，那种气质、性格的逼真再现，犹如灵魂的呼之欲出。

崔进喜欢画群像，有时候人物形象实在他多了，就需要进行分层次描述。除了远处的人物只需简笔勾勒之外，近处的人物形象，必须做细致的情态刻画。在创作的过程中，他通过光感、色彩、线条刻画人物形象，努力刻画他们的真实人性、人情，给我们展现出一幅幅开阔、厚重、沉郁的“灵魂”景象，以及一份永恒的东方文化记忆。与此同时，他还在作品中努力把自己的感情画出来，使得笔下的人物血肉丰富、坚实生动，给人一种灵魂深处的震撼。这些人物形象大多精致细腻，折射出一种逼真的生命力。让人看到的不仅仅是他们的外形，而是近距离地触摸到了那一颗颗奇崛、多变、真实的生命。凭借这种不同寻常的意象韵致，他最终创造和确立了属于自己的艺术风格。画家笔下没有红尘的绮丽，也没有苍白的凄凉，只是一任古典的墨色在画面上肆意流淌，充分宣泄着他不羁的情怀。

从形式上来看，崔进的人物画和传统水墨人物有着很大的区别，但他的艺术绝不属于新潮美术，其意境乃是涵浑与古老的老庄哲学。比如《嘉年华》一群服饰各异的女子，错落有致地分布在画卷上，仿佛从世界各地走来，共享这一刻的繁华与忧伤。岁月悠悠，沧海桑田，人生在不断地变迁。闭上眼睛，我们仿佛能听到历史车轮的转动声，看到一个个鲜活的生命，走过苍茫大地，走进历史烟云。我们的心灵也随之扶摇而上九万里，无穷无涯无尽藏。在生生不息中，画家把目标指向“天地之道”的大美，进而呈现出一种刚柔相济的人物图景。观其画面，联想到庄子在《逍遥游》中的诗词：“天之苍苍，其正色邪？其远而无所致极邪？其视下也，亦若是则已矣。”在画家笔下，生命已化作天地间的一粒埃。

独与天地精神往来，而不敖倪于万物。崔进对艺术和人生的追求，有着自己的执着。回归自然、天人合一，是画家一直在坚持和努力的方向。在老庄哲学思想的引领下，他的笔墨已经脱离了的传统窠臼，自然而然获得了一种精神上的自由。凭借不同寻常的意象韵致，以及对中国传统文化的深刻理解。他既能深入地表现古人悠远深邃、慷慨悲凉的心境，又能传神地刻画出当代人落寞孤独、空虚迷茫的精神状态。他通过动静、虚实、黑白的掌控与演绎，以笔与墨的灵性呈式，给我们展现出一幅幅开阔、厚重、沉郁的生活景象，以及一份永恒的文化精神。这种画法不只是为了塑造形象，也是为了营造一种心灵化的微妙境界，它朦胧、幽淡、静谧，似近又远，似真似幻。

在崔进的人物画中，他想要表现的是一种永恒的生命状态，一种执着的精神向往。他以一种“我以我笔写苍生”的真性情，在物我两忘中完成了生命的追问。画家不仅注重当代人物内在精神的表达上，更关注其对信仰与灵魂的守望与希冀，让人感受到新时代的人物内蕴的精神气质、生命呐喊。他融入了很多现代的积极元素，反映了其独特的审美风格和厚重的文化内涵。画家深知，人物的形态、比例、明暗、细节，虽然为观众所赏识，但人物家却不应该将全部精力放在这上面，否则就会喧宾夺主。在他的人物画里，真正煞费苦心的还是取神精神，这是其人物艺术的表现重点。他必须把精力放在人物性格和生态的刻画方面，并且赋予作品以时代气息和生活特征。为了塑造出别具一格的人物形象，把握时代气息，他经常认真揣摩、感悟、潜心研究并深入生活，然后凭着直觉自取形态，准确抓住表现对象的灵魂所在。为了表现所画对象的神采，崔进还努力将自己的思想潜入到所画对象的身上，去体会对象的神之所在及其特点。因此。我们看他塑造的一个个骨肉丰满人物形象，每一个都是如此的生动，带给人一种难以言传的感动。