笔下生情与墨结缘——我的笔墨情缘

回首岁月，时光荏苒，不知不觉中已经走出校门30余年，当年青涩的艺术追梦少年已界“知天命”之年。遥想当年，书生意气，激扬文字，如今虽已是韶华不再，物是人非，但始终不变的那份执著于艺术的情，醉心于笔墨的缘，这段情缘也终将伴随我、激励我在艺术之路上继续追寻下去，因为我始终坚信“不忘初心，方得始终”！
我所追求中国书画艺术、结缘笔墨的过程，其实也是一个自我认识、自我升华的过程。有时候可以说艺术即人生，人生即艺术。艺术的追索就如同寻找人生的伴侣，从偶然相遇的初识到相知相伴的默契，终到终身相守的不离不弃。我与书画艺术的缘分可能就是上天冥冥中注定的，不必强求，不可强求，也不需强求，一起是那么自然而然的发生了，静静地生长着，一切润物无声，一切水到渠成，经历了从心而生，追寻思索，到终有小成的心路历程。
现在回想，我是多么的幸运。学生时代的我有机会接受了美术学院的专业而系统的教育，打下了良好的绘画基本功；更有幸受教于鲁美国画系的诸位名师门下，言传身教，溯本正源，明确了国画艺术的根本所在。能在学习生涯中有这么好的环境和资源，能亲近当代名师，能遍学历代经典是我终身受用的，他们就像人生航线中的一座座灯塔，指引着我始终走在一条正确的道路上，不会偏离航线。当时先生们以自身几十年的艺术修为与体验，时时提醒我，中国画之魅力、之根本所在乃是其独特的笔墨韵味，并由此彰显的个人情怀，以及中国文化精神，这是中国画的魂之所在。一语点醒梦中人，从此我找到了努力的方向，此时的我真正的结缘于国画艺术，着力于对历代传统经典作品的分析解读从中吸收养分。这正如南朝谢赫“六法”所言“传移模写”，在校期间，我一直致力于以一种传统的方式向古人学习中国绘画艺术的精髓，并将之与我自身的艺术创作加以结合。同时，除了对绘画本体的学习外，先生们十分强调更要关注对自身综合的文化素质的培养与提升，夯实文史哲基础，多读书，读经典，切身感受中国文化的整体熏陶，使我开始认识到中国画的精髓不仅在画，更在文化。中国的诗书画一体化的特征正是其文化深度的体现，正所谓“功夫在画外”，这一认识使我极大开拓了学习视野，拓展了思考问题的维度。
大学毕业后，成为教师的我，面临一个新问题，经历了由学术身份转变所带来的艺术方向的思考。此时的我不仅仅是一个单纯艺术家，同时也是一名传道、授业、解惑的艺术引路人。这就要求除了自身的艺术实践与创作之余，更要对传统艺术、笔墨精神，对中国艺术的历史与传承有更深层的理解与认识，才能尽到一个老师的艺术传承与教书育人的责任。这一阶段，我对笔墨的认识逐渐由较为熟悉明清诸家上溯宋元宗师，对古代艺术、对传统笔墨精神具有了更深入的理解，并将其纳入到自身的创作与教学实践之中，创作了一批被学术圈内师友们给予好评的作品，并引领青年学子们找到治学法门。长期的实践中我深知，创作中的点点成绩的取得，都是离不开对国画笔墨认知的提升，也更加坚定了我在笔墨探索道路上继续执著走下去的决心。
近些年，随着对生活感受的加强，对创作的不断深入，我开始在传统笔墨基础上，试图探索更具有自身面貌的艺术风格与笔墨特点，建构属于我自己的艺术系统。正所谓“笔墨当随时代”，一个时代，一个民族应当有其各个历史时期、各自民族特性的艺术表现面貌。当今的中国正在实现中华民族的伟大复兴，这其中文化艺术的复兴是其重要的精神内核。作为当代艺术家我们有责任为时代写真，为人民造型，为中国气派传神。
这一阶段我对时代、对社会、对艺术的关注焦点也逐渐由早期的乡土情结，田园情怀转到了对都市生活、时代新风的彰显。我的艺术中题材内容的转换也要求我在图像选择、画面经营、技法语言、笔墨精神上从相对传统转型到当代语境中来。由此，我创作了一批带有实验性的当代作品，其目的就是探讨传统笔墨在当代艺术转型过程中的有效传承与创新问题。这一阶段正如我与国画笔墨的情缘进入了一个崭新的阶段，从相遇、相识到相知、相守，走过了“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路”的苦苦追索，走过了“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”执著与坚守，终于有了“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的开悟。原来我与笔墨的情缘就在那里，从未离开。我们苦苦追求的那份情怀，原来一直就在我们心中，我们需要的只是拭去上面沾染的尘埃，回归自我本真。我与笔墨的情缘就像我最喜欢的央仓嘉措的诗里所写“你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜。你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减。你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃。来我的怀里，或者，让我住进你的心里，默然、相爱、寂静、欢喜。”
此次结集出版的这些作品，可以算作我艺术之路上的一个小结，代表了我一个阶段以来的一些成果，向各位师友汇报，也权作长久以来我与笔墨结缘的一次见证。我想，从中可以反映出我近些年在艺术创作中的一些体会与感受，一些探索与实验。其中的迷茫困惑，甘苦自知，但收获的喜悦与甘甜希望拿出来与大家共享、品味。有时候我总在想，相对于结果来说，有时候过程很重要，它是人生各个阶段的心路历程，其中那些鲜活的生命力，强烈的感受记录是不可替代的，也不是可以简单结论的。我的这些画其实是我对我所生活的这个时代的一个回应，我以我最熟悉的方式、以一种艺术的方式表达我对这个时代的感恩、热爱、反省与期望。我用我最钟爱的国画语言，用我孜孜探求的个人化的笔墨为时代写照，为生活歌唱！
不忘初心，方得始终！献给我长久以来钟爱的艺术！

2015年春于鲁美