郝亚楠丨白岳甲江南 无梦到徽州——读李鸣泉水墨新作有感

明代汤显祖有首著名的诗句：“欲识金银气，多从黄白游。一生痴绝处，无梦到徽州。”这其中的“黄白游”就是指黄山脚下的白岳--齐云山。

我国著名冰雪山水画家李鸣泉老师，十余年前为了准备创作他2019年11月份在中国国家画院美术馆举办的“故乡”主题作品展，在走遍风景秀美的名山大川之后，最终在2011年将其创作工作室选定于齐云山脚下的“云山诗意”里。

享有“黄山白岳甲江南”美誉的齐云山，因其“一石插天，与云并齐”而得名。山下有明代1587年建成的“登封桥”，山上有主要的道教景观“洞天福地”“真仙洞府”“玄天太素宫”“香炉峰”“小壶天”“玉虚宫”等。齐云山与武当山、龙虎山、青城山并称道教四大名山，山不在高，有仙则名，齐云山虽然海拔只有600多米，但常年云雾缭绕，游人到此都会有置身仙境的错觉。就是这种仙雾飘飘的氤氲之气，潺潺流向了居此福地十余年之久的艺术创作者的心头，使其笔下缓缓流淌的水墨画作渐渐变的温柔起来、明亮起来、润泽起来。

李鸣泉老师2019年11月份在中国国家画院美术馆举办的“故乡”主题作品展非常成功，以“雪”为基调的四个篇章中，除“海外人家”表现了异域的国外建筑风情，西部人家”“中原人家”“北方人家”皆有“北派”山水画的面貌。画展中，作品多采用董源、巨然的“平远”视角，描绘出北方山水的清幽之境，在山石皴法上也多是“北派”代表山水画家范宽《溪山行旅图》里的“雨点皴”，山石林木中的点皴，墨色浓淡相宜，虚实相间。画展作品把艺术家描绘的“西部”“中原”“东北”三个长江以北气候干燥地区的雪天风物一帧帧递在观者眼前，那是北方的粗犷、浑厚与黄土地、黑土地的质朴、壮美。

再观李老师近作，他的飞雪已从长江以北徐徐飘舞纷飞洒落进《白岳春雪》《飞雪江南待君归》《雪飘齐云秀仙踪》等一派云山诗意的江南画卷之中，悠然可见“烟雨入江南，山水如墨染，宛若丹青未干，提笔然，点欲穿”那般的诗情画意。片片雪花守不住彩云易散，却在余晖照衬中洒下一缕缕碎波潺潺，白里透着粉，宛若杏花春雨落江南。

他的这批近作中，还可窥见其90年代初的成名作《月是故乡明》的影子，晚风里在水一方处灯影柔曼，少女与蓬舟荡漾着湖水清清倩影婉转，是李老师对幼时周口岁月，那水乡般灵秀柔美的豫东小镇生活的美好记忆。近作《春江花月夜》《何处春江无月明》等都更像是画家幼时记忆片段的回放，在那一幅幅不同场景的画作里，描绘的都是他心中唯一的这轮天边明月啊！雾尽时月影微寒，落红时四野尽染，独上远山，两处别离，良宵短。美好的事物总是短暂，长忆相见欢，一曲唱不完，多少柔情落江南。在这批近作中，也有不少作品让观者看到了齐云山下江南的明媚。行舟临秀川，采一片莲叶清香飘在两岸，画鹢推清澜，缱绻怡然，长亭和翠柳作伴，波光似锦缎，缀着零星白帆，渔舟齐桅杆，鸳鸯凭舷栏，一双桨悠懒，一绵江风微拂素罗衫，一叶轻舟，一双依揽，一曲入江南。

李老师近作上的提款也比三年前更加遒劲老到，且透着俊秀之气。不仅是中国美协会员，也是中国书法家协会会员，自幼喜爱书法的他介绍，齐云山有碑刻206处、摩岩石刻256处，最早为宋代，下至明清，流派纷呈，风格各异，正、行、草、隶、纂俱全，皆是历朝历代的书法精品，也是他这些年书法艺术创作的灵感来源之一。书画同源，仔细赏味李老师的画作，其文字与绘画的呈现在表现形式上有着共同的规律，一脉相承，且更易让观者产生共情。齐云山能够给艺术家提供书画俱佳的艺术创作精华，就连乾隆皇帝都称赞它为“天下无双圣境，江南第一名山”。

对于以往作品中大多以“家”为主题的李老师而言，这“江南第一名山”除了上文所述的江南水墨柔曼的灵秀气韵，还有齐云山上下萦绕着的人间烟火味。无论是几乎挂于崖壁之上常年笼罩在云海之中被称为“云上天街”的月华街，还是山脚下油菜花金黄修竹茂林翠碧的祥云小镇，这里是土生的原著居民和修行的道士杂居，宫观和店铺栉比，香火和炊烟互绕，宛然一幅道事和俗事相融的生活图景，一幅神性和人性共存的桃源画卷，完美诠释了李老师最新系列作品，情醉江南、无梦徽州，绘画即修心，尘世即修行的理念。

如果您对于江南和徽州还有更多期待？请您继续关注赏读李老师的系列水墨新作，也请您一定前来细细赏玩黄山脚下的白岳--齐云山！

（郝亚楠，天津美术学院美术学专业硕士，现任教于山西长治学院美术系。）