在书法艺术的长河中,启功先生的这句“楷书当行书写”,宛如一盏明灯,为我们照亮了探索楷书艺术精髓的道路。“笔断意连,呼应贯气”,这看似简单的八个字,实则蕴含着深刻的书法哲学与精妙的书写技巧,它不仅是对楷书书写的一种独特见解,更是提升楷书艺术表现力的关键所在。
一、楷书与行书的内在联系
楷书,又称正楷、真书、正书,其笔画规整、结构严谨,是书法的基础字体之一,具有很强的规范性和实用性。而行书则是在楷书的基础上发展而来,它介于楷书与草书之间,既不像楷书那样端正拘谨,也不像草书那样狂放不羁。行书书写速度较快,笔画之间常出现连带和呼应,具有流畅性和节奏感。
楷书当行书写,并非是要将楷书写成行书的形态,而是要汲取行书的灵动与连贯,为楷书注入鲜活的生命力。楷书虽笔画独立,但不能孤立存在,每个笔画都应与其他笔画相互关联、相互映衬,就如同行书笔画间的呼应关系一样。这种内在联系的挖掘,能够使楷书在保持端庄稳重的同时,展现出灵动活泼的一面,打破楷书可能给人带来的刻板印象。
二、笔断意连的艺术内涵
“笔断意连”是楷书当行书写的核心要点之一。从字面意思理解,“笔断”指的是笔画在书写过程中看似断开,而“意连”则强调笔画之间的内在联系和呼应,通过笔势和书写者的意念使断开的笔画在精神上相连。
在楷书书写中,每一个笔画都有其起笔、行笔和收笔。当写完一个笔画,再书写下一个笔画时,虽然毛笔在纸上的轨迹是断开的,但书写者的思维和笔势却是连贯的。比如写“永”字,点、横、竖、钩、挑、长撇、短撇、捺这八个笔画,看似各自独立,但书写时,写完点后,笔锋在空中通过一个无形的轨迹,顺势带出横画的起笔,这个过程中,虽毛笔未着纸,但笔势和意念是相连的。这种笔断意连的处理,使得楷书的笔画之间充满了节奏感和韵律感,宛如一首优美的乐章,音符虽有停顿,但旋律却连绵不绝。
从书法的审美角度来看,笔断意连增加了楷书的艺术韵味和含蓄之美。它不像行书或草书那样通过明显的笔画连带展现连贯,而是在笔画的起止之间,以一种含蓄、内敛的方式传达出书写者的情感和书写节奏。欣赏者在品味楷书作品时,需要通过自己的审美感知,去体会笔画之间那若隐若现的联系,从而获得一种独特的审美体验。
三、呼应贯气的表现形式
呼应贯气是楷书当行书写的另一个重要方面,它与笔断意连相互关联,共同营造出楷书的整体气韵。呼应贯气体现在笔画与笔画之间、字与字之间以及行与行之间。
笔画之间的呼应主要通过笔锋的走向和笔画的形态来实现。比如,一个横画的收笔处,其笔锋的指向往往暗示着下一个笔画的起笔位置和方向,这种笔画间的呼应关系,使得楷书的每一个字都成为一个有机的整体。例如“口”字,写完横折后,横画的收笔处笔锋略向左下,自然引出下一笔竖画的起笔,整个过程一气呵成,笔画之间的呼应十分明显。
字与字之间的呼应则体现在字的大小、轻重、疏密以及姿态等方面。在一幅楷书作品中,相邻的字不能孤立存在,它们之间应通过大小的变化、轻重的对比以及姿态的协调来产生呼应。比如在书写“天地玄黄”四个字时,“天”字笔画较为舒展,“地”字相对紧凑,“玄”字笔画稍轻,“黄”字则笔画较重,四个字通过大小、轻重的变化相互呼应,形成一种和谐的韵律。同时,每个字的姿态也应相互顾盼,有的字向左倾,有的字向右斜,通过这种姿态的变化,使字与字之间产生一种动态的联系,仿佛在对话一般。
行与行之间的呼应主要通过字距和行距的控制以及行气的连贯来实现。在楷书作品中,行与行之间既要有一定的距离,以保持整体的清晰和透气感,又要通过字的错落有致和笔势的连贯,使行与行之间产生呼应。例如,一行字中的某些笔画可能会伸展到相邻行的空间中,或者一行字的重心与相邻行的重心相互呼应,这样就形成了行与行之间的贯气,使整幅作品成为一个统一的整体。
四、如何做到笔断意连,呼应贯气
强化笔法训练:扎实的笔法是实现笔断意连、呼应贯气的基础。要熟练掌握楷书的基本笔法,如藏头护尾、中锋用笔等,同时注重笔画的起笔、行笔和收笔动作的细腻处理。在书写过程中,通过控制毛笔的提按、轻重、缓急等变化,使笔画富有节奏感和力度感。例如,起笔时要沉稳有力,行笔时要流畅自然,收笔时要干净利落,这样才能在笔画的起止之间,展现出笔势的连贯和呼应。
注重笔画间的承接关系:在书写楷书时,要认真观察每个笔画与相邻笔画之间的承接关系,通过笔锋的转换和空中动作,使笔画之间的过渡自然流畅。可以通过练习一些简单的笔画组合,如“二”“三”“人”“入”等,来体会笔画间的呼应关系。在书写“二”字时,写完上横后,笔锋在空中轻轻提起,顺势带出下横的起笔,使两个横画之间既有断开的形态,又有内在的联系。
培养整体意识:书写楷书时,不能只关注单个笔画或单个字的书写,而要从整体出发,考虑字与字、行与行之间的呼应和贯气。在创作之前,可以先对作品的整体布局进行构思,确定好字的大小、疏密、行距等因素。在书写过程中,要时刻关注整幅作品的气韵,根据前面字的书写情况,灵活调整后面字的大小、轻重和姿态,使整幅作品的气韵连贯、和谐统一。
加强临帖与读帖:临帖是学习书法的重要方法,通过临帖可以学习古人的笔法、结构和气韵。在临习楷书字帖时,要仔细观察字帖中笔画之间的笔断意连和呼应贯气的表现手法,用心去体会古人的书写意图和情感表达。同时,要加强读帖,通过对字帖的反复研读,加深对书法作品的理解和感悟,提高自己的审美水平和艺术修养。例如,临习颜真卿的《颜勤礼碑》,可以从颜体楷书的雄浑大气中,体会笔画之间的厚重呼应和字里行间的磅礴气势;临习欧阳询的《九成宫醴泉铭》,则可以从欧体楷书的险峻严谨中,感受笔画间的精妙呼应和结构的严谨之美。
五、笔断意连,呼应贯气在楷书作品中的重要性
提升艺术感染力:笔断意连、呼应贯气的楷书作品,能够以其独特的艺术魅力打动欣赏者。它不再是呆板的笔画堆砌,而是充满了生命力和情感的艺术表达。欣赏者在欣赏这样的作品时,仿佛能够感受到书写者在书写过程中的情感起伏和笔锋的灵动跳跃,从而产生强烈的共鸣。
体现书写者的功力与修养:能够做到笔断意连、呼应贯气,需要书写者具备扎实的书法功底和深厚的艺术修养。它不仅考验书写者对笔法、结构的掌握程度,更考验书写者的审美能力、艺术感知能力和对整体布局的驾驭能力。一幅笔断意连、呼应贯气的楷书作品,是书写者综合素养的体现。
传承与创新书法文化:“楷书当行书写,笔断意连,呼应贯气”这一理念,是对传统书法文化的传承和创新。它在继承楷书传统规范的基础上,融入了行书的灵动与连贯,为楷书的发展注入了新的活力。这种理念的传承和实践,有助于推动书法艺术在当代社会的发展和繁荣,让更多的人领略到书法艺术的博大精深。
启功先生的“楷书当行书写,笔断意连,呼应贯气”这一观点,为我们打开了一扇通往楷书艺术更高境界的大门。通过对楷书与行书内在联系的深入理解,对笔断意连、呼应贯气艺术内涵和表现形式的不断探索,以及在书写实践中通过强化笔法训练、注重笔画承接关系、培养整体意识和加强临帖读帖等方法,我们能够逐步掌握这一书写技巧,创作出更具艺术感染力和文化内涵的楷书作品。在传承和弘扬书法文化的道路上,让我们以启功先生的这一理念为指引,不断探索、不断创新,书写出属于我们时代的精彩篇章。